photo Ma Région Virtuose - Dana Ciocarlie, récital piano

Ma Région Virtuose - Dana Ciocarlie, récital piano

Musique

Château-Gontier 53200

Le 24/01/2026

Robert Schumann (1810 – 1856) : L’Oiseau prophète, extrait des Scènes de la forêt opus 82 Scènes d’enfants opus 15 Alouette gentille alouette, comptine populaire arrangée dans un style roumain Béla Bartók (1881 – 1945) : Six Danses populaires roumaines George Enesco (1881 – 1955) : Pavane, extrait de la Suite pour piano n°2 opus 10 Paul Constantinescu (1909 – 1963) : Deux pièces dans le style populaire roumain Danse populaire roumaine : Ciocârlia Les deux passions de Dana Ciocarlie sont réunies dans ce programme charmeur : la poésie schumanienne d’une part avec les tendres Scènes d’enfants, délicatement introduites par L’Oiseau prophète des Scènes de la forêt, et la verve populaire des musiques d’inspiration folklorique roumaines d’autre part, dont la pianiste est l’interprète et l’ambassadrice idéale. Dana Ciocarlie est une pianiste franco-roumaine reconnue, formée à Bucarest puis à Paris. Lauréate de nombreux concours internationaux, elle mène une carrière de soliste et de chambriste, et défend autant le répertoire classique que la création contemporaine. Elle enseigne au CNSMD de Lyon et à l’École Normale de Musique de Paris, et est notamment connue pour son intégrale[...]

photo Ma Région Virtuose - Geneviève Laurenceau, violon / François Chaplin, piano

Ma Région Virtuose - Geneviève Laurenceau, violon / François Chaplin, piano

Musique

Château-Gontier 53200

Le 25/01/2026

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827) : Sonate pour violon et piano n°5 en fa majeur opus 24 “Le Printemps” Adagio de la Sonate pour piano n°8 en ut mineur opus 13 “Pathétique” Edward Elgar (1857 – 1934) : Chanson de matin opus 15 n°2 pour violon et piano Camille Saint-Saëns (1835 – 1921) : Danse macabre, version pour violon et piano De la très populaire Sonate Le Printemps de Beethoven à la spectaculaire Danse macabre de Saint-Saëns, c’est un florilège de pages parmi les plus séduisantes du répertoire qu’interprète ici le brillant duo formé par la violoniste Geneviève Laurenceau et le pianiste François Chaplin. Geneviève Laurenceau est une violoniste française formée auprès de grands maîtres tels que Wolfgang Marschner, Zakhar Bron et Jean-Jacques Kantorow. Soliste et chambriste, elle interprète des répertoires allant de la musique ancienne à la musique contemporaine. De 2007 à 2017, elle a été premier violon « supersoliste » de l’Orchestre national du Capitole de Toulouse avant de se consacrer pleinement à sa carrière solo. Elle enseigne également le violon et est directrice artistique du Festival de musique d’Obernai. François Chaplin est un pianiste français reconnu[...]

photo Ma Région Virtuose - Gabriel Bianco, guitare

Ma Région Virtuose - Gabriel Bianco, guitare

Musique, Musique classique

Château-Gontier 53200

Le 25/01/2026

Fernando Sor (1778 – 1839) : Variations sur un thème de Mozart opus 9 Jean-Sébastien Bach (1685 – 1750) : Prélude et Fugue de la Suite pour luth en do mineur BMW 997 Isaac Albéniz (1860 – 1909) : Asturias (Leyenda) Francisco Tárrega (1852 – 1909) : Capricho Árabe Orestis Kalampalikis (1981) : Ara Thomas Viloteau (1985) : A night in Bastille Considéré comme l’un des meilleurs guitaristes classiques d’aujourd’hui, Gabriel Bianco a conçu un programme varié s’étendant de Bach à l’époque contemporaine, avec des chefs-d’œuvre du répertoire pour guitare parmi lesquels le célèbre Asturias d’Albéniz ou le Capricho Árabe de Tárrega. Premier prix de plusieurs concours internationaux, Gabriel Bianco s’est produit dans une cinquantaine de pays sur tous les continents et a enregistré 8 disques. Passionné de musique de chambre, il est membre du Quatuor Eclisses depuis sa création en 2012, pour lequel il réalise de nombreux arrangements et a enregistré 4 disques chez le label Ad Vitam Records. Il se produit également avec Marina Viotti (Mezzo-soprano), toujours avec ses arrangements de musique classique et populaire. Gabriel Bianco a enregistré 2 disques solos, le premier chez le[...]

photo Une île de danse

Une île de danse

Danse - Bal - Cabaret

Château-Gontier 53200

Le 27/01/2026

Un voyage dans le vivant, une création au coeur d’une expérience d’Êtres et de corps au temps présent, avec 14 chorégraphes et 22 interprètes. Fruit de la rencontre entre le chorégraphe Yvann Alexandre et la réalisatrice Doria Belanger, Une île de danse est un voyage sensoriel au coeur du mouvement dansé. Nourri par trente ans de création et les rencontres qui les ont portées, mêlant pièces de répertoire et conversations dansées, le film dresse autant le portrait d’un créateur que d’une communauté artistique, et de l’énergie qui en émane. Des bords de Loire aux toits de Tunis, en passant par les forêts enneigées du Québec, c’est tout un espace-temps aussi organique qu’humaniste qui se dessine sous nos yeux. Une ode à la rencontre, au lâcher-prise et à l’aventure collective, dans laquelle la danse, en s’affranchissant de la parole, invente un nouveau langage. cinéma mardi 27 janvier 2026 - 19h00 Pôle culturel des Ursulines, salle de réception à partir de 12 ans durée : 57 min + rencontre avec Yvann Alexandre entrée gratuite Les rendez-vous gratuits ne sont pas réservables en ligne pour vous éviter les frais liés à la plateforme de vente. T. 02 43 09 21 52 / contact@le-carre.org

photo Naïssam Jalal

Naïssam Jalal

Musique, Musique classique, Jazz - Blues

Château-Gontier 53200

Le 06/03/2026

Flûtiste vertigineuse et compositrice prolifique, Naïssam Jalal explore le lien fondamental entre musique, nature et spiritualité au coeur de la musique classique indienne. Fascinée par la musique indienne depuis des années, Naïssam Jalal, artiste franco-syrienne, décide en 2024 de partir voyager seule, pendant plusieurs mois, à la recherche de l’esprit de la musique Hindustani. Nourrie de rencontres et d’enseignements, elle a composé ce dernier album comme un répertoire intime et spirituel fondé sur les sensations et réflexions qui l’ont traversées durant ces voyages. Elle réunit sur scène cinq musicien·nes de tradition classique indienne au chant, aux tablas et à la tanpura ainsi que des musicien·nes de jazz au piano et à la batterie dans un mariage sonore envoûtant. Son instrumentation unique relie avec justesse l’esthétique contemporaine et le langage de la musique classique indienne pour un voyage musical et contemplatif aux confins de l’Himalaya. Et on est embarqué·es, en suspension, dans des paysages sonores d’une infinie beauté ! vendredi 6 mars 2026 - 20h30 Théâtre des Ursulines à partir de 12 ans durée : 1h15 placement numéroté tarif C

photo LE KIOSQUE PRÉSENTE : UNE JEUNESSE À PARIS

LE KIOSQUE PRÉSENTE : UNE JEUNESSE À PARIS

Musique, Chorale - Chant

Mayenne 53100

Le 13/01/2022

Une jeunesse à Paris, c’est une discussion intime et musicale que proposent Marie Perbost et Joséphine Ambroselli autour de Paris, lieu de leurs flirts, de leurs doutes et de leur folie. Tel un stand-up à l’américaine, Marie se confie, tabouret de bar à l’appui, bouteille d’eau à la main, pas de micro, mais une voix lyrique qui chante un répertoire de mélodies françaises de la fin du xixe siècle et début xxe siècle. Accompagnée par Joséphine Ambroselli au piano, c’est un duo de femmes d’aujourd’hui, duo d’amies, qui vous propose un récital actuel et décalé. Elles ne sont pas à l’abri d’y inviter des hommes. C’est le risque, à Paris.

photo CINÉ-OPÉRA : LES NOCES DE FIGARO

CINÉ-OPÉRA : LES NOCES DE FIGARO

Spectacle comique, Musique, Théâtre

Mayenne 53100

Le 03/02/2022

Opéra en direct du Palais Garnier. Les Noces de Figaro compte parmi les opéras les plus emblématiques du répertoire. Brahms en parlait comme d’un « miracle » et la plainte de la Comtesse résonne encore aujourd’hui comme une des pages musicales les plus déchirantes. En reprenant la comédie de Beaumarchais qui fut à l’origine d’un scandale qui mit en émoi toute la société parisienne, Mozart et Da Ponte s’assuraient leur réussite. La pièce avait même été interdite par Joseph II en 1785 au Théâtre de Vienne. Devait-elle trop exposer sur le devant de la scène les contradictions d’un régime déjà vacillant, prêt à sombrer avec la Révolution française ? La nouvelle production de Netia Jones conserve l’essence même de la pièce de Beaumarchais en questionnant avec humour mais non sans espièglerie les rapports humains, dans une production qui vient confondre réalité et fiction au point de se demander, comme le Comte : « Jouons-nous une comédie ? »